Présentation de la formation

Le Mastère Libre Réalisation du CLCF est une formation d'exception réservée aux profils les plus prometteurs, limitée à 10 étudiant·es sélectionné·es sur concours. En 2 ans, vous réaliserez 3 courts-métrages professionnels destinés à rayonner en Festivals.
Vous travaillerez avec des équipes complètes de technicien·nes spécialisé·es et développerez votre signature artistique tout en acquérant les compétences de management et de production indispensables. De l'écriture à la diffusion en festival, ce parcours exigeant vous prépare à devenir un·e réalisateur·rice accompli·e, prêt·e à porter des projets ambitieux dans tous les formats : cinéma, séries, documentaires, contenus innovants.

Je suis intéressé·e par le concours

Les objectifs

Développer une vision artistique
Maîtriser la préparation et la mise en scène
Dirigier une équipe
Piloter l’ensemble de la fabrication d’un film
Comprendre les réalités professionnelles

Temps forts de la formation

Courts-métrages

Réalisez 4 courts-métrages professionnels à destination de festivals

COURT-METRAGE DE FIN D'ETUDES

Réalisez un court-métrage de fin d'études ou épisode pilote de série, en conditions professionnelles, une véritable carte de visite

masterclass

Rencontrez des professionnels tout au long du cursus.

Le programme de la 1ère année Mastère Libre réalisation

La première année du Mastère Libre Réalisation est une année d'immersion intensive dans la pratique de la réalisation professionnelle. Elle combine enseignements théoriques fondamentaux et réalisation de 3 courts-métrages professionnels en conditions réelles, permettant aux étudiant·es de développer rapidement leur maîtrise technique, leur capacité de direction d'équipe, et leur signature artistique.

REALISATION DE 3 COURTS-METRAGES : 225 H / COURT-METRAGE

Les 3 courts-métrages sont réalisés en collaboration avec les étudiant·es des spécialisations 3ᵉ année du CLCF (Image, Son, Montage, Production, Scénario, Scripte, Assistanat Réalisation) parfois en collaboration avec des étudiant·es d'autre cursus (Montion Design, Montage VFX, Réalisation IA...)

Chaque court-métrage suit un cycle de production complet : Ecriture, préparation, tournage, montage image, montage son et mixage, finalisation, présentation.

Atelier d'ECRITURE : 50 H

L'atelier d'écriture est un moment clé de la première année du Mastère Réalisation, où chaque étudiant·e développe le scénario du court métrage ou de l'épisode pilote qu'il·elle réalisera en M2.

COURS THEORIQUES ET PRATIQUE : 100 H

Grammaire et esthétique de la mise en scène

Échelles de plan et valeurs de cadre
Axes de prise de vue et construction de l'espace
Mouvements de caméra (signification et dramaturgie)
Continuité et raccords (regard, mouvement, action)
Rythme et tempo
Découpage technique et storyboard
Analyse de séquences de films de référence
Exercices pratiques de découpage

Direction d'acteur

Approche Meisner (écoute, réaction, spontanéité)
Méthode Stanislavski (mémoire émotionnelle, objectifs)
Techniques d'improvisation cadrée
Travail sur les émotions et l'authenticité
Ateliers avec comédien·nes professionnel·les
Exercices de direction en situation
Création d'un cadre de confiance et de jeu
Gestion des difficultés (blocages, trac, surjeu)

Casting

Rédaction de briefs de personnages
Écriture de sides (scènes d'essai)
Organisation de sessions de casting
Analyse et sélection d'essais filmés
Collaboration avec directeur·rices de casting professionnel·les
Aspects juridiques (contrats, droits à l'image)

Photographie et mise en scène visuelle

Collaboration avec le·la chef·fe opérateur·rice
Lumière et direction artistique
Couleur et symbolique visuelle
Références picturales et photographiques
Analyse de la photographie de films majeurs

Écoconception et production responsable

Impact environnemental des tournages
Pratiques de réduction de l'empreinte carbone
Gestion des déchets et recyclage
Circuits courts et approvisionnement local
Sensibilisation aux enjeux écologiques du secteur

Mise en scène sonore

Penser le son dès l'écriture
Collaboration avec l'ingénieur·e du son
Son direct, son d'ambiance, sound design
Rôle dramaturgique du son et de la musique
Analyse de la conception sonore de films de référence

Enjeux de la production : films vs séries

Modèles économiques du cinéma et des séries
Financement (CNC, régions, télévisions, plateformes)
Rôle et relation avec le·la producteur·rice
Contraintes budgétaires et choix artistiques
Processus de développement de projets
Compréhension des enjeux de diffusion

Dramaturgie des séries

Construction des personnages de série
Gestion des arcs narratifs (arc d'épisode, de saison, de série)
Structure d'épisode et cliffhangers
Différences cinéma / série (écriture, rythme, enjeux)
Notion de franchise et d'univers sériel
Étude de cas : séries de référence
Rencontre avec des showrunners

Management d'équipe et éthique de plateau

Leadership et communication
Sécurité et prévention
Ethique professionnelle

le déroulé du concours Mastère Libre Réalisation

Inscription 1er tour 2ème tour 3ème tour

L’inscription au concours se fait en ligne sur notre site courant janvier 2026. Le.la candidat.e doit :

Avoir validé un Bac+3 avant le 1er septembre 2026 (180 ECTS)
Etre âgée.e de 28 ans au plus au 1er janvier 2026 (né.e après le 31/12/1997)

Le dossier de candidature doit comporter :

"Moviepitch" : les films de votre vie et ce qu’ils disent de vous - un autoportrait intime de 3 minutes maximum. La réalisation est libre, la créativité valorisée.
CV détaillé
Lettre de motivation (2 pages maximum)
Portfolio de travaux créatifs antérieurs (liens vers courts-métrages, extraits, photographies, scénarios, story-boards...)

Une commission d’admissibilité étudie toutes les candidatures sur dossier et pourra écarter les candidatures jugées non éligibles : niveau académique requis non atteint, pas de réalisation à son actif, moviepitch trop décevant.

Date limite de candidature : jeudi 2 avril à 23h59

Le concours est payant (95€). La formation est gratuite ; les élèves doivent toutefois s’acquitter des frais administratifs d’inscription (450€ par an), avec un engagement ferme sur 2 ans.

Épreuves écrites + 1 film à réaliser en 48h
Qui ? tous les candidats retenus par la commission d'admissibilité
Quand ? du vendredi 24 avril au dimanche 26 avril 2026

Analyse de séquence filmique : 2h sur table, anonyme, en double correction (valant 15% de la note du 1er tour)
Rédaction d'une scène de quelques pages à partir d'une contrainte imposée : 2h30 sur table, anonyme, en double correction (valant 15% de la note du 1er tour)
Film à réaliser en 48h avec des contraintes précises (valant 40 % de la note du 1er tour)
- Durée maximum 3 min
- Thématique, objet et/ou ligne de dialogue imposés
- Envoi d’un lien de visionnage privé Youtube le dimanche 26 avril soir avant 20h

Moviepitch - déposé au moment de la candidature (valant 30 % de la note du 1er tour)

Épreuve orale
Qui ? 36 candidat.e.s sélectionné.e.s à l'issue du 1er tour
Quand ? du 1er au 15 juin 2026
40 à 45 min minutes par candidat.e

Entretien de motivation avec l’équipe pédagogique du CLCF : retour sur le moviepitch et le film réalisé au 1er tour.

Grand jury final
Qui ? 20 à 24 candidat.e.s sélectionné.e.s à l'issue du 2ème tour
Quand ? Fin juin 2026
1h par candidat.e, incluant le visionnage préalable en son absence des films et projets réalisés

Devant un Grand Jury composé de professionnels (réalisateurs, producteurs, scénaristes,...)

Questions/réponses sur les éléments du portfolio développés dans le dossier initial
Défense et discussion autour des travaux pratiques réalisés
Entretien de motivation et de projet professionnel
Culture cinématographique et vision artistique

La note du Grand Jury compte pour 70% de la note finale, les 30% restants étant la note attribuée au 2ème tour.

Diplôme et modalités d'évaluations

DIPLÔME VALIDATION DES BLOCS PASSERELLES ÉQUIVALENCE

Certificat d'établissement délivré par le CLCF

Pour accéder à la certification le candidat doit avoir validé l'année de formation.

Il n’y a pas de validation par bloc.

L’apprenant qui n’aurait pas validé le titre pourra repasser les évaluations des compétences à la session suivante.

Ce programme ne propose pas de passerelle avec une autre formation.

Cette formation ne propose pas d'équivalence.

INFORMATIONS PRATIQUES

LES PRÉREQUIS DATE DE RENTRÉE POURSUITES D'ÉTUDES DURÉE TARIFS

Le recrutement se fait exclusivement par voie de concours.
Prérequis : Bac +3 validé, ou titre RNCP nioveau II, ou 180 ECTS acquis.

18

Fév.

00h00 - 00h00

Session d'admission

Je participe

04

Fév.

17h30 - 18h30

Réunion d'information en ligne

Je participe

14

Fév.

10h00 - 17h00

Portes Ouvertes

Je participe

Septembre

Cette formation ne propose pas de poursuite d'études.

La formation se déroule sur 2 ans.

1050 heures en 1e année
1170 heures en 2e année

Le concours est payant (95€). La formation est gratuite ; les élèves doivent toutefois s’acquitter des frais administratifs d’inscription (450€ par an*), avec un engagement ferme sur 2 ans.

*Tarifs applicables pour l’année 2026-2027, révisables chaque année.

La carrière de réalisateur

Ce métier de passion allie toutes les étapes de la création d’un film de la recherche de producteur jusqu’au montage et mixage final.

Ils débutent généralement comme assistants pour le compte d'une télévision, d'une entreprise privée de production audiovisuelle, ou d'un cinéaste (mise en scène, assistant de mise en scène).

Par la suite, ils peuvent exercer leur activité comme indépendant-e dans la réalisation de produits audiovisuels (clips publicitaires, documentaires, film de communication ou film didactique) pour des collectivités publiques (écoles, musées, etc.) ou pour des entreprises privées. La réalisation de fictions ou de documentaires pour leur propre compte ou pour des entreprises de production ainsi que la collaboration pour une chaîne de télévision publique ou privée sont également des débouchés pour les réalisateurs de films.

métiers & informations pratiques

VERS QUELS MÉTIERS ? ACCESSIBILITÉ

Assistant réalisateur
1ᵉʳ assistant réalisateur / assistant mise en scène
2ᵉ assistant réalisateur
Premier ou second assistant à la réalisation
Directeur de casting
Auxiliaire à la réalisation
3ᵉ assistant réalisateur
Stagiaire mise en scène
Conseiller technique à la réalisation cinéma
Chargé de production

Le CLCF propose la formation Réalisateur en 4ᵉ année.

J'ai tout de suite adhéré à la philosophie de l'école. J'apprécie beaucoup le fait que l'apprentissage mette l'accent sur le travail en équipe et laisse une grande liberté aux initiatives personnelles.

Numa Berney

Vous êtes en situation de handicap ? Vous avez une RQTH ? Vous avez des difficultés spécifiques ? CLCF vous accompagne pour votre réussite, quelle que soit votre situation. Un entretien individuel vous sera proposé afin de déterminer avec vous l’adaptation nécessaire pour votre parcours de formation.

La formation est accessible aux personnes à mobilité réduite et aux malentendants.

La formation n’est pas accessible aux malvoyants.

Notre référent handicap

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